論「金石味」於「書畫印同源」中所擔當之角色
李冠良
浸會大學當代中國研究社會科學碩士
香港中文大學藝術文學碩士
提要：
本文論述「金石味」畫作的「書畫印同源」的功能和特質。
內文摘錄：
「金石味」固然否定集賢翰林工筆道統，鼓吹墨意上之個性解放，拙氣所成就之「稚氣」也能混然天成造出「渾古樸茂」上品，不論是清代石濤或是張大千愛徒方召麐，也像回歸天真心境率性揮毫戲玩幻像訴說人生故事，就如明代李贅之《童心說》所述：「夫童心者，絕假純真，最初一念之本心也。若失卻童心，便失卻真心，失卻真心，便失卻真人。天下之至文，未有不出於童心焉者也。」石濤貴為「清初四僧」，乃非「正統派」之獨創派，抱持著遺民思想衝破舊有披麻皴之巨碑禮教，以王羲之、王獻之之煽情行草墨意勾勒禪僧外型及捲曲山影背景，盡顯「逆鋒」及「側鋒」章法所流露之飛白來兌現金石味之殘缺美；而陳方安生亡母則不顧形似、只重神似，擅用「破墨」及「破鋒」來揮毫褚石巒鋒及波濤洶湧之石青河川，配以泥娃娃式之怪誕村民凝造傲遊觀，可見重「金石書體」乃有助全憑直覺再現失真意像、摒棄匠氣之成熟尋回童真達精神解脫。
劉澤光博士愛為已故恩師萬青屴教授雕鈐印，為人謙遜的他以一「殘石齋」閒章自嘲，諷刺其一生布衣愛金石味書印雅興，陋屋為居習藝也在所不辭；「金石味」乃殘缺不堪之破損美，以古拙作意趣，而肖形印之磨蝕刀痕更顯「金石味」之質樸，而事實上，萬青屴教授[1]那類如《臨李可染萬山紅遍》一類嶺南山水，烘染朱標後以狂妄意筆揮毫山石紋理，締造大篇幅虎劈皴之殘破氣勢，配以拙美之愛徒鈐印卻能突顯金石味畫印同源之意境。
「金石味」總是離不開篆隸書風用墨表現，元趙孟頫云「石如飛白木如籀」[2]，其所述之「籀文」前身為陶文、甲骨文、金文（銘文及鐘鼎文）、古文（蝌蚪文）、石鼓文，有了籀文後則有「鳥蟲文」（或稱「鳥蟲篆」），鳥蟲文屬大篆，保有象形元素，後經秦代丞相李斯統一文字後，大篆轉化成小篆，小篆改為偏重符號會意及指事，成為印章藝術之字體模本，小篆後來演身為隸書，如明代重「三宋二沈」之「台閣體」帖學成為董其昌等浙派文人習中鋒之對象；然而趙孟頫認為石之皴擦重砂筆效果，其粗糙質感之墨痕有如篆隸之殘破筆跡，又如元柯九思所述「寫幹用篆法」[3]，不論文同還是李衎之墨竹若中鋒上骨法得宜且留有樸拙味，則是兌現「金石味」之蘊味，若如南宋馬遠以虎劈皴繪嚴寒積雪之山景也能透過「藏鋒」及「逆鋒」[4]彰顯金石癖，因此書印雅興中磨練字裡行間章法有助揮亳金石味之大寫意巨碑來。
民國年代嶺南文人棄內廷工筆、尚滲漏意筆及大興騰黃褚石烘染之美，董其昌《畫禪室隨筆》之「筆墨秀氣」無法大派用場，因此傅抱石一類「破墨」、「烘墨」、「濃墨」、「焦墨」[5]交雜之水乳交融山水成之主流，其粗獷皴擦之張力及殘破之感乃「金石味」之憶念，像李瑞清書法「秀者如妖嬈美女，剛者如勇士揮槊」乃篆隸合一之現代金石書體，當應用此於丹青上則仍堅持「懸臂乃能破空，下筆唯求殺紙，作字如同做人，要把脊樑豎起」之書畫同源骨法，創出《梅石圖》及《仿大滌子山水》一類蒼勁傲霜之氣之作。可見五四倡導者力求畫學改革、批清初四王之際，過程中乃有復興金石癖之吊詭妙趣。
「金石味」固然否定集賢翰林工筆道統[6]，鼓吹墨意上之個性解放，拙氣所成就之「稚氣」也能混然天成造出「渾古樸茂」上品，不論是清代石濤或是張大千愛徒方召麐，也像回歸天真心境率性揮毫戲玩幻像[7]訴說人生故事，就如明代李贅之《童心說》所述：「夫童心者，絕假純真，最初一念之本心也。若失卻童心，便失卻真心，失卻真心，便失卻真人。天下之至文，未有不出於童心焉者也。」[8]石濤貴為「清初四僧」，乃非「正統派」之獨創派，抱持著遺民思想衝破舊有披麻皴之巨碑禮教，以王羲之、王獻之之煽情行草墨意勾勒禪僧外型及捲曲山影背景，盡顯「逆鋒」及「側鋒」[9]章法所流露之飛白來兌現金石味之殘缺美；而陳方安生亡母則不顧形似、只重神似，擅用「破墨」及「破鋒」[10]來揮毫褚石巒鋒及波濤洶湧之石青河川，配以泥娃娃式之怪誕村民凝造傲遊觀[11]，可見重「金石書體」乃有助全憑直覺再現失真意像、摒棄匠氣之成熟尋回童真達精神解脫。
已故國學大師饒宗頤尤愛敦煌學，將敦煌學之金石味融入其《饒荷》意筆書畫之中，敦煌學源自唐代陶瓷之「唐三彩」文化，其上釉入窰之工藝構成集賢畫學所重「五彩斑斕」之美感[12]，開鑿莫高窟的供養人如「昆倉奴」、「婆羅門」及西域胡人以帶金石味的剝落殘破感繪出有濃艷靛青、靛紫、洋紅、朱標、石綠、石青一類故事性壁畫，如《屍毗王本生故事》、《鹿王本生》、《九龍灌頂》及《五百強盜成佛因緣》，要佛教界研究藏經學之經典素材；饒宗頤教授以金漆生宣為紙本，揮毫樸拙的筆觸繪出金石味之花瓣及莖幹，配以金石味鈐印，金碧輝煌及帶稚氣地呈現書畫印同源；而事實上，饒宗頤教授有鑒賞清代鄭簠之漢隸[13]來磨練勾勒荷花莖幹之篆隸中鋒章法[14]，希望盡以「碑學」那種筆劃雕鑿之飛白感來優化荷塘畫面的金石味質感，漢隸之官書法度補充敦煌學之五彩斑斕。
「金石味」於明清兩代翰林院及內廷畫學不再是工筆及巨碑壟斷之時代尤為掘興得很，很多書畫家認為收藏印石乃社會名望身份之象徵，清代曼生壺書畫家陳鴻壽於其《種榆仙館墨妙》圖冊中，畫了一幅名為《金石齊壽．曼壽（鈐印：老曼）》的沒骨法減筆畫，陳鴻壽把「金石書派」擬人化，以淡墨及淡彩歌頌金石生日，包裝自身為「金石癡」，把金石味創立之慶典與曼生壺燒窰成果帶來之福壽安康並列為他重要的生命祭，而傅抱石那種烘墨、皴擦、飛白合一之之「大氣磅礡」瀑布山水，金石味上亦有參照明清摹三國時代之碑學如《上尊號奏》隸碑[15]及《天發神鐵碑》篆碑[16]，務求仿其「墨塌」之「疾澀墨痕」凝造墨色濃淡枯潤並重之疏密層次；即使是弘揚淡墨設色之水墨山水及開拓「米點皴」的米芾和米友仁，他倆也不忘建立收藏玉石的習慣，例如壽山石、青田石及白玉石，希望搞「米家墨戲」構圖減筆[17]之餘也能從鈐印入手兌現「金石味」下的「書畫印同源」。
(1929字)